Crónica de unos Oscar anunciados

Después de la serie de entradas sobre las protagonistas de la 84 edición de los Oscar (I, II y III) toca zanjar el tema con un repaso a lo que dio de sí la noche, la alfombra roja y la gala. Ah. Si. Los ganadores aquí :P

Nothing can take the sting out of economic problems like watching millionaires present gold statues to each other 

Primero. Billy Crystal. Podemos decir que estuvo a la altura de lo que se esperaba de él. Tuvo algún que otro momento más brillante como ese estupendo vídeo inicial o el esperado gag en el que leía la mente de los presentes. Un clásico. Sin embargo tengo que decir que no logró levantar demasiado una gala que se hizo bastante pesada, con presentaciones sosas salvo excepciones y una estructura de entrega de premios, como mínimo, discutible. A propósito de vídeos… Últimamente parece imposible que en montajes cinéfilos no aparezca o la gente de Crepúsculo o Justin Bieber. A ver, señores de la Academia… la demográfica adolescente la tenéis perdida desde hace años, get over it. 

La más divertida presentando premios fue, sin duda Emma Stone y su emoción descontrolada por presentar en los Oscar por primera vez. Tampoco estuvo mal Robert Downey Jr y su documental “The Presenter” o Sandra Bullock con su chino germanizado. Las chicas de Bridesmaids le dieron un toque divertido a las categorías de cortos, que se agradece. ¿Alguno siguió el juego de beber de Rose Byrne y Melissa McCarthy?    

Tranquilos. No me voy a dejar la alfombra roja en el tintero. Todos sabemos que criticar adefesios y adular a diosas forma parte del atractivo de la noche. ¿Qué pensaba Viola Davis, que partía como la gran favorita para llevarse el galardón a mejor actriz, llevando ese estilismo? Que el vestido es bonito, ojo, pero creo que con ese peinado intentaba que todo el mundo mirase sus pechos. Meryl Streep, que sí se llevó el premio a casa, decidió vestirse de Oscar, por si colaba. Lo que no se imaginaba es que le iban a salir imitadoras…  

Entre las más guapérrimas de la gala encontramos a Jessica Chastain, que iba un poco de princesa élfica pero quien puede, puede, y Michelle Williams, que iba elegante y monísima de la vida. Incluiría a Emma Stone, pero es que ese lazo era más grande que la cabeza de Natalie Portman. Por cierto, Colin Firth, el hombre de la sonrisa maravillosa, ¿¡no se atrevió a decirle a su mujer que iba un pelín chiquitín peliquininín de nada HORRIBLE?! Y no, no entro con los hombres. Lo siento, pero yo todos los trajes los veo iguales… y las pajaritas me bajan tanto la libido que no quiero ni recordarlo. 

No me olvido de aquella monja que se paseaba por la alfombra. No, Shailene Woodley no, una monja de verdad. También tengo que declararme fan de la grada llena de gente que aplaude a la entrada de la alfombra… un medidor de popularidad excelente que provocaba alguna que otra cara de envidia en algunos alfombrandantes. Ah, y por supuesto… Sacha Baron Cohen, un tipo al que reconozco tener algo de manía pero al que tengo que aplaudir por aparecer en la Alfombra vestido del Dictador y esparciendo las cenizas de Kim Jong-Il (y Tina Fey presentando respetos).   

Pero nada de todo esto va a superar en recuerdo a LA PIERNA de Angelina Jolie. Su pose pierna fuera por la raja de su falda rápidamente se ha convertido en uno de esos memes que demuestran por qué amo Internet. Eso sí, el primero en hacerlo público fue el Dean de Community, que hizo su pose al recoger el Oscar. 

You're only two years older than me, darling

Pero pasemos a la gala. No tengo mucho más que añadir a lo comentado en el primer párrafo. Bastante soso todo, con algunos vídeos divertidos, un Circo del Sol curioso pero bastante fuera de lugar, Cameron Diaz y Jennifer Lopez haciendo el retarded… 

Muchas críticas leí en twitter del sketch del Focus Group. A mí me resultó divertidísimo… pero sobretodo se ríe de una práctica absurda donde la opinión de cuatro randoms puede determinar estrategias de marketing o incluso cambios en las películas. El sketch explota y exagera muchos tipos de participantes de estos grupos de influencia. Lo podéis ver aquí.  

Destacar a una Octavia Spencer realmente emocionada, a Meryl Streep agradeciendo a su marido el primero, la elegancia personificada de Christopher Plummer dando las gracias y, en general, unos discursos de longitud razonable por parte de los ganadores. No lo digo por nada… 

¿Los ganadores? No mucho que añadir a lo que dije en los últimos post sobre las películas protagonistas. No hubo demasiadas sorpresas y que el premio de Meryl Streep fuese lo más destacado en ese aspecto, dice mucho. ¿Quejas? Tampoco demasiadas. Mis deseos ya estaban aplacados por los grandes favoritos. Eso sí, me sorprendió que le robasen a The Tree of Life el Oscar a mejor fotografía. Si algo merecía sin duda era eso. Pero no. No voy a lloriquear por los premios. Como mucho por la porra, que me quedé en 18 de 24 :P.  Me quedo con que pasé una noche divertida, en buena compañía y en torno a ese universo que tanto adoro: El cine :)

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Feliz 65 cumpleaños, Spielberg.

Ehpilber cumple añitos. Uno de los cineastas más exitosos e influyentes de la industria y el director más taquillero ever cumple 65 inviernos hoy. Según el todopoderosos IMDb, tiene ya 50 títulos a sus espaldas como director y más del doble como productor. Su estantería la adornan tres Oscar, los dos que recibió por la Lista de Schindler y la mejor dirección de Salvad al Soldado Ryan... y no me hagáis hablar de Shakespeare in Love, que no respondo... Acepto que no ganase La Delgada Línea Roja pero... dejémoslo, no voy a hacerme mala sangre, que estamos de cumple.

En 1984, Steve fundó su propia productora y se dedicó a producir alguno de mis títulos ochenteros favoritos como Gremlins, Regreso al Futuro o Quién engañó a Roger Rabbit. Diez años después se uniría a dos productores para formar DreamWorks Studios, que se ganó las alabanzas de todos a finales de los 90 con tres ganadoras consecutivas de los Oscar: Gladiator, American Beauty y Una Mente Maravillosa.

Spielberg me ha regalado grandes momentos, grandes personajes y grandes películas a las que contar entre mis favoritas tanto en su faceta de productor como director, qué mejor ocasión para hacerle un pequeño tributo. Me ha costado elegir cinco películas entre su extensa, brillante y ecléctica filmografía, pero, ciñéndome a su labor como director, aquí va.

E.T. El Extraterrestre

Porque... es mágica, especial y emotiva. Por esos planos hasta las rodillas de los adultos. Por capturar la contradicción de sentirse atraído por algo nuevo y excitante a la vez que aterrador. Por hacernos reír, llorar y aplaudir a partes iguales. Por esa inolvidable banda sonora de John Williams...

Indiana Jones y la última cruzada

Porque... es el cierre perfecto a una de las mejores sagas de aventuras jamás producidas (nótese como ignoro la cuarta parte). Por la divertidísima química entre padre e hijo. Por las metareferencias, las persecuciones y por seguir sorprendiendo.

Hook

Porque... es una de mis películas de la infancia. De nuevo perfecta como cine de aventuras familiar. Por su humor, por ese hook depresivo pasado de rosca,  por la vuelta de tuerca al cuento de Peter Pan, por sus eternos daddy issues, aquí más presentes que nunca...

Parque Jurásico

Porque... casi veinte años después sigue siendo un estupendo título de acción y suspense. Por haberme hecho flipar con los dinosaurios como era niña, ¿quién no montó ese Stegosaurus por fascículos después de ver la película?. Por esos efectos especiales que aguantan mejor que la motion capture más sofisticada de estos días. Por (otra más) fantástica e inolvidable banda sonora de John Williams.

La Lista de Schindler

Porque... la obsesión de Spielberg con la Segunda Guerra Mundial nos ha dado grandes títulos bélicos pero lo trágico y emotivo de éste es difícil de igualar. Por la niña del vestido rojo, por esos tristes violines de su banda sonora, por el lirismo de su fotografía y puesta en escena...

Además de estas cinco, quiero acordarme de Minority Report, un gran película de ciencia ficción junto con Encuentros en la tercera fase e Inteligencia Artificial. No me olvido tampoco de El Color Púrpura o esa injustamente olvidada que es Atrápame si puedes que, dicho sea de paso, tiene uno de los mejores títulos de crédito de la historia.


Este año de su 65 aniversario tiene pinta de ser uno de los grandes para el maestro. Después de hacer un viaje al pasado, a las grandes películas de aventuras ochenteras, con la fabulosa y divertidísima Tintin, aún estamos a la espera de War Horse, una producción que huele al Spielberg bélico emotivo que tanto me gusta. Otra que espero con muchas ganas es Lincoln, su película para el año que viene donde Daniel Day-Lewis será el decimosexto presidente de Estados Unidos en mitad de la Guerra Civil americana, ganas ¿eh?.

Gracias por tu talento y dedicación, Steve. Y feliz cumpleaños.

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HSX, la bolsa de Hollywood.

Primas de riesgo, IBEX 35, emisiones del Tesoro… Olvidaros de todo eso durante unos momentos al día y venid conmigo a Hollywood Stock Exchange, el juego de la bolsa de Hollywood.

Descubrí HSX al poco de entrar en la carrera pero mi naturaleza voluble hizo que lo fuese abandonando. Hace unos meses me acordé de ello por casualidad, abrí una cuenta nueva y aquí sigo, a tope con mis acciones de Los Juegos del Hambre y mis derivados de estrenos televisivos. Y para arrastraros conmigo he decidido hacer un post explicativo, porque ofrece tantas posibilidades que no quiero que os perdáis ninguna. Y además he creado una liga para que juguemos juntos. Pero primero…

¿Qué es HSX? 

HSX simula un sistema de bolsa en el que las acciones, opciones, garantías y demás se hacen con películas, actores, directores, estudios y muchísimos más elementos del mundo del entretenimiento de la so called meca del cine. La idea es, obviamente, hacer el mayor moni moni posible. Es gratuito y online. Ha habido varios amagos de hacerlo algo real, pero siempre se quedan en nada; quiero pensar que por sentido común.

¿Cómo empiezo? 

Nada más registraros (al final os digo cómo), os darán 2 millones de dólares. Con eso, podréis comenzar y ya tendréis el portfolio listo. Esta es la pinta que tiene:

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Net worth es el valor neto de vuestra pasta, que a su vez lo podéis ver dividido en lo que tenéis invertido (investments) y lo que está disponible para gastar (cash). En la parte derecha estará siempre la información de lo que habéis ganado en las últimas horas y también unos porcentajes de varios periodos de tiempo. Si está en verde, es buena noticia :P

¿Y qué es lo que puedo comprar? 

Empecemos con lo básico: MOVIESTOCKS y STARBONDS. Esto es acciones de películas y personalidades. Cuando entras en el perfil de cualquier activo, además de una sinopsis, ficha técnica y demás datos básicos, tenéis esta información que os da una idea de lo que cuesta cada acción, de las que hay en circulación, lo que ha ido subiendo y bajando en los últimos meses… etc. Y el cuadro de TRADE. 

Para intercambiar acciones de una película o una personalidad, hay varias opciones. Buy, sell, short y cover. Buy y Sell no tienen mucho secreto. Es la compraventa de la acción simplemente. Esta se marca en vuestro portafolio como LONG.

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En la imagen de arriba están alguna de mis acciones (no todas, no quiero desvelar todos mis secretos :P) HGAM2 es el código de la secuela de Los Juegos del Hambre. Compré 2653 acciones el día que se activó (me gasté todo lo que tenía). Costaba 70$ por acción. Ahora pasa de los 100$. A la derecha del todo podéis ver el cliching! que me ha supuesto (más de 100mil $).

Sin embargo, compré EGAME (El juego de Ender) y podéis ver que ha bajado de 51$ a 49$, lo que me ha hecho perder pasta. Los porcentajes de en medio es cómo ha ido el cambio en el día de hoy y la supercifra (147$ en este caso) es el valor real, lo que me darán si hoy vendo mis acciones. Obviamente, podéis vender solo parte de vuestras acciones y os las darán al precio actual. Ahí está la gracia ;)

Pero, ¿qué es el SHORT que aparece en los cuadros? Esta opción es para ganar dinero cuando la acción está a la baja. Es decir, es como apostar a que va a ir mal. Volvemos al cuadro de arriba. DRKTW es el código de la adaptación de La Torre Oscura. Por mucho que me duela, estas cosas se hacen con la cabeza y no el corazón (aunque yo tengo comprado a Jason Reitman y no hago más que perder pasta, pero no le pienso vender xD). Hice un short a las acciones de DRKTW y como veis ha bajado casi a la mitad de precio, por lo que yo he ganado (poco, por ser tan rácana). Lo contrario me ha pasado con The English Teacher, que le hice un short y ha subido, por lo que yo pierdo pasta. Las acciones en SHORT no son vuestras. Tenéis dinero apostado pero no habéis comprado nada, así que para dejarlas no se usa la acción Sell, sino la de Cover.

Un paso más allá: Derivados, warrants, opciones y fondos. 

Estos tipos de activos funcionan bastante parecido, así que los agrupo. Tienen en común que son cosas más abstractas y mayormente efímeras. Ya estaba deseando llegar aquí para hablaros de las TV STOCKS.

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Las acciones de televisión se generan en torno a los nuevos estrenos de ficción en Estados Unidos. La compra/venta funciona igual que las películas (con long y short) pero van apareciendo y desapareciendo a medida que avanza la temporada.

En mi cuadro podéis ver que tengo Prime Suspect (PRMSPC) y Terra Nova (TERANV), ambas en short y, como han bajado de precio, me dan pasta. Antes tenía más. Compre Once Upon a Time y subió mucho tras dos episodios así que la vendí por si las moscas. Error.

En la pestañita de la web “On The Exchange” podéis ver que hay un tipo que es IDOL WARRANTS. Esas acciones se pondrán en juego cuando empiece la temporada 11 de American Idol. Os podéis imaginar cómo irá la cosa.
 
En la imagen también podéis ver que pone HUGO.PU. En el apartado de “ALL DERIVATIVES”, además de las de tele, cada semana se actualizan los derivados de TAQUILLA.

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Hay varias opciones así que uso ejemplos de hoy: Empiezo por The Muppets. Primero está la opción de Opening Weekend. Eso es simplemente adquirir acciones sobre la actuación de una película el primer fin de semana de taquilla (en este caso, contando de miércoles a domingo, como pone wed-sun). Puedes comprar long o short. Un poco más allá van las opciones de taquilla concreta.

En el caso de The Muppets, lo han establecido en 35mill$. Si crees que la película recaudará más que eso en el primer fin de semana, compras las acciones de CALL. Si crees que no llegará, compras PUT (como las que tengo yo de Hugo). Cuando acabe el finde y se sepa la recaudación (EN USA), ganarás o perderás la diferencia.

El último paso lo tenéis en el ejemplo con Puss in Boots. Esto son garantías de Blockbuster. Básicamente lo que compras es la seguridad de que esa película va a pasar de los 120mill$ de recaudación (en USA) durante las 12 primeras semanas tras su estreno. Son como las CALL options pero durando más.

Las OPCIONES, que es todo esto que os he estado contando, están siempre en movimiento. Siempre aparecen cosas nuevas con eventos sonados, así que hay que estar atentos. Por ejemplo, cuando los Oscar estén más cerca, seguramente aparezcan activos para apostar por los ganadores.

Lo último en derivados son los FONDOS (Movie Funds). En el cuadro donde estaban mis derivados podéis ver el código BOOKS. Esos son mis fondos derivados de las adaptaciones de libros. Cuantas más películas adaptando novelas salgan, más gente comprará y el valor sube, ergo yo gano pasta. Hay de todo, desde fondos de géneros concretos o nacionalidad de las producciones hasta fondos de productoras y distribuidoras. En la página de cada fondo hay una lista de los activos que influyen en ellos. Mirad la de las secuelas, como ejemplo, aquí.

Trucos 

Las pocas recomendaciones que os puedo hacer empiezan por algo que ya he dicho: pensad con la cabeza y no con el corazón o perderéis todo vuestro dinero. Es vital estar al día de la actualidad cinematográfica y pasarse por la home de HSX a ver qué se cuece en cuanto a la bolsa del juego.

Habrá acciones que compraréis pensando a largo plazo (yo no pienso soltar la secuela de Los Juegos del Hambre hasta pasado el estreno de la primera peli) pero usad otras para ir ganando dinero a corto. Para esto son buenos los derivados, que son más inmediatos y pasajeros.

En la pestañita de Earn$ tenéis la opción de ganar algo de dinero todos los días contestando a un pequeño trivial sobre cine y sobre recaudación de taquilla. Bueno, y el Classic Cash, que ese es puro azar.

Registro y la liga de los twitteros seriefilocinéfilos 

He creado una liga para los que queramos jugar a esto juntos. Es una forma de ganar dinero entre todos (de cara a otras ligas), a la vez que nos picamos por ver quién gana más entre nosotros.

Para participar, sólo necesito que me dejéis vuestro mail en los comentarios y os enviaré una invitación tanto para HSX como para la liga. Os preguntarán vuestro avatar de twitter (para reconocernos) pero si no usáis, no pasa nada, poned vuestro nick de comentar, del blog o vuestro nombre. Algo que nos deje saber quién es cada uno.

Después de todo este tostón, espero que os paséis por la web y empecéis a comprar y vender acciones de jolivú como bellacos, que no he hecho este pedazo post para nada xD Si tenéis cualquier duda, algo no ha quedado claro o queréis saber sobre cosas que no he explicado (sí, me he dejado cosas :P), estaré encantada de ayudar en la medida de mis conocimientos.

Nos vemos en los mercados!

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Rodrigo Cortés te habla sobre Buried

Este fin de semana se ha estrenado la magnífica e imprescindible Buried (Enterrado) en las salas españolas. Mientras que algunos se muestran reticentes ante su propuesta, otros disfrutan durante una hora y media de uno de los títulos del año. No contest.

Ya os hablé de ella y escribí una pequeña crítica tratando de incitaros a ver esta maravilla sin desvelar nada y ahora os traigo a Rodrigo Cortés hablando sobre diferentes aspectos del film en la rueda de prensa que se celebró en el Festival de Donosti.

En estos vídeos habla de muchas cosas: del guión, de la dirección, de Ryan Raynolds y muchos otros temas relacionados con la producción. No contienen spoilers salvo en el último vídeo (donde está especificado). Creo que no hace falta decir lo encantada que salió la prensa de aquel evento, y es que Cortés habla, argumenta y explica las cosas que dan ganas de aplaudirle a cada frase.

Disculpad si la calidad del sonido deja mucho que desear pero fue un aquí te pillo aquí te mato que improvisé con el iPhone.

CORTÉS HABLA SOBRE EL ORIGEN DEL PROYECTO

SOBRE RYAN RAYNOLDS

SOBRE EL GUIÓN Y LA FORMA DE ABORDARLO

SOBRE REFERENCIAS Y DECISIONAS A LA HORA DE RODAR

SOBRE EL CONTENIDO POLÍTICO Y OTROS TEMAS DEL FILM

SOBRE LA NARRATIVA, LA ILUMINACIÓN Y OTRAS CONSIDERACIONES (CONTIENE SPOILERS)

Y hasta aquí los vídeos. Además, durante la misma rueda, grabé un par de audios para subirlos en directo con la aplicación de audioboo. En ESTE, Cortés habla sobre los duros 17 días de rodaje. En ESTE OTRO nos cuenta cómo fue el rodar las secuencias en el orden cronológico de la historia.

Espero que os haya resultado interesante a aquellos que ya habéis disfrutado del film y a los que aún no lo habéis visto, espero que os haya dado un empujoncito para acudir cuanto antes al cine.

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Las mejores películas del verano (Edición 2000, parte III)

5. Ratatouille (Brad Bird, Jan Pinkava, 2004)
Porque... pocas veces en mi vida he salido tan contento del cine. La magia del crítco al disfrutar la comida en la película se aplicó en mi a la hora de ver esta maravillosa película.
Porque... a pesar de ser menos ambiciosas que los últimos Pixar, la sensación de redondez y perfección es mayor. Encantadora.
Porque... es una carta de amor a la pasión que tengamos cualquier persona por nuestras aficiones.
A pesar de... que no la he vuelto a ver desde su exhibición en cines. Asignatura pendiente que intentaré resolver en breve.

4. Gladiator (Ridley Scott, 2000)
Porque... supuso la resurrección a lo grande de un género más que muerto. La dirección y la fantástica música fueron fundamentales para el éxito de esta épica historia.
Porque... el arrebatador carisma de Russell Crowe absolutamente carismático. Si Crowe ganó el Oscar no fue porque estuviese mejor que Denzel Washington o Tom Hanks, sino porque todos los espectadores querían ser el número 2 del gran Máximo Meridio.
Porque... premió finalmente (aunque no como mejor director, lo cual le jodió enormemente) a Ridley Scott con uno de los premios grandes. Aunque yo prefiera Thelma y Louise. Blade Runner y Alien son muy buenas, pero qué queréis que os diga... yo me quedon con las fabulosas Susan y Gina.
A pesar de... que apareciesen en la película zapatillas Nike y carros de los que se caen bombonas. Nadie es perfecto.

3. Star Wars Episodio 3. La venganza de los Sith. (George Lucas, 2005)
Porque... es la película que los fans (y no tan fans) de Star Wars esperaban ver desde que se anunció el desarrollo de una nueva trilogía.
Porque... es emocionante, emotiva y espectacular. El siempre criticado George Lucas estuvo finalmente acertado en la puesta en escena del nacimiento de Darth Vader.
Porque... por fín Hayden Christensen (cuyo mejor trabajo sigue siendo La casa de mi vida... y no, no tiene nada que ver con el reality) está a la altura de su mítico personaje. Aunque para qué engañaros, la escena posterior a su pesadilla ayuda :p
A pesar de... que no hay grandes sorpresas y de que se filtrase casi toda la película en Internet. Un poco de secretismo no habría venido mal.

2. Los Otros (Alejandro Amenábar, 2001)
Porque... es uno de los tres mejores trabajos de Nicole Kidman, que necesita un comeback YA. Consejo para Nic: pídele ayuda a Carlos Baute. Si él puede, tu también.
Porque... Amenábar, niño prodigio del cine español, vuelve a dar una obra maestra: clásica, elegante y fascinante.
Porque... es una de las mejores películas de terror de las últimas décadas, además del mayor éxito en la historia del cine español.
A pesar de... que se le acusase en su día de copiar en el final al sexto sentido de Shyamalan. Sea como sea (que yo creo que es una coincidencia), no hay más que ver la carrera de ambos directores para hacer balance.

1. El caballero oscuro (Christopher Nolan, 2008)
Porque... sería un fantástica muestra de cine de acción e incluso noir si no tuviese un caballero embutido en el bat traje correteando por Gotham.
Porque... es la mejor y más compleja película de superhéroes que he visto en mi vida.
Porque..., entre un fantástico reparto, destaca un inolvidable Heath Ledger, que compone uno de los mejores villanos de la historia. Cada una de las escenas del Joker es extraordinaria (desde su presentación con el número de magia o la de la cárcel), perturbadora y fascinante.
A pesar de... que el clímax con el Joker no está a la altura de lo visto hasta entonces. Y la toma de decisiones de Harvey Dent en el tramo final de la película no termina de convencerme del todo... aún así, pequeños defectos para una película enorme.


Esto ha sido todo. En el tintero me dejo películas como Inteligencia Artificial, Star Trek, la trilogía Bourne, Lilo & Stitch o la incomprendida El bar coyote, pero no había hueco para todas.... en unos días empezaré con la lista de las peores películas de verano de la década, donde prometo dejar el azucar de lado y cebarme un poco con las afortunadas elegidas.

Las mejores películas del verano (del 6 al 10)
Las mejores películas del verano (del 11 al 15)

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Las mejores películas del verano (Edición 2000, parte II)

10. El diario de Noa (Nick Cassavettes, 2004)
Porque... uno es un ñoño, muy ñoño y esta es una ñoñería industrial. Pero una noñería bien escrita, dirigida e interpretada.
Porque... su pareja protagonista es estupenda: Ryan Gosling es uno de los mejores actores jóvenes de Hollywood (sus papeles en Lars and the real girl y Half nelson le deberían haber dado no una sino dos nominaciones) y Rachel McAdams, que a estas alturas debería ser una estrella.
Porque... es taaaaan bonita, además de la mejor adaptación del cine de un libro del muy muy muy ñoño y repetitivo (pero taaaaan bonito) Nicholas Sparks. Las otras son Mensaje en una botella (bien), Noches de tormenta (mal) y Un paseo para recordar (reaccionaria, además que redefine la palabra ñoña, pero me encanta)
A pesar de... que dicen que el libro que adapta es mejor. ¿No lo son siempre si los has leído antes?


9. Spider - Man 2 (Sam Raimi, 2004)
Porque... da mil vueltas a sus dos compañeras de saga.
Porque... es espectacular y entretenida en sus más de dos horas de metraje. Es completa (hay drama, comedia, romance y acción) como pocas.
Porque... es una de las tres mejores películas de superhéroes de la historia.
A pesar de... Mary Jane es una mamarracha que elige a Tobey Maguire por encima de James Franco. Retarded total :p


8. Harry Potter y el prisionero de Azkaban (Alfonso Cuarón, 2004)
Porque... se distancia del tono más infantiloide las dos primeras entregas dirigidas por Christopher Columbus, entrando en materia y dándole un toque más adulto y oscuro gracias al aclamado fichaje del mexicano Cuarón.
Porque... .es una excelente adaptación, convirtiendo el mejor libro de la saga en el que, hasta hoy, es la mejor película de la saga.
Porque... nada falla en la película, ni el casting (con los fichajes de Gary Oldman o Emma Thompson), ni la música de Williams (la última que hizo) ni su excelente ritmo.
A pesar de... nada. Es la película que todos los potteradictos queríamos ver.

7. Buscando a Nemo (Andrew Stanton y Lee Unkrich, 2003)
Porque... el personaje de Dory, la peza amnésica, es de los más frescos y divertidos de los últimos años. Hilarante ("Yo hablo balleeeenoooooo", "¿Conciencia, estoy muerta?").
Porque... cuenta con un doblaje fantástico, ya en su versión en castellano (con Anabel Alonso o José Luis Gil) o en la original (con Ellen DeGeneres como Dory).
Porque... es tierna, divertida y con un mensaje "aceptable". Estupenda tanto para niños como para los que dejamos de serlo hace años.
A pesar de... que, para algunos, es una de las peores películas de Pixar. La acusan de clásica y convencional pero para mí me parece uno de los mejores trabajos de la compañia.


6. Minority Report (Steven Spielberg, 2002)
Porque... Steven Spielberg vuelve a demostrar que es uno de los más grandes del cine espectáculo y la ciencia ficción. La puesta en escena es espectacular.
Porque... es una propuesta fascinante, interesante y original y con un gran desarrollo.
Porque... para mí es la última gran película de un director extraordinario. Desde entonces propuestas interesantes pero más irregulares de lo necesario.
A pesar de... que Javier Bardem rechazase salir en la película porque "no me apetecía perseguir a nadie por los tejados". Colin Farell aprovechó la oportunidad.

Las mejores películas del verano (del 11 al 15)

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Las mejores películas del verano (Edición 2000, parte I)

Leyendo el otro día en Internet un artículo sobre el cine de verano me dio una idea para hacer una serie de posts repasando las que, para mí, son las mejores y peliculas veraniegas de la última década. Desde un punto de vista completamente subjetivo analizaré los por qués 8al más puro estilo Joe Marlango) de las inclusiones en las respectivas listas. Antes de nada, aclarar que la lista se limita a estrenos americano.

Repasando los estrenos de cada año no hice sino darme cuenta de la agudizante secuelitis que vive Hollywood en los últimos años. No es algo nuevo pero ver como desde mayo hasta agosto de 2007 llegaron a las pantallas la tercera parte de las aventuras de Shrek, Oceans Eleven, Piratas del Caribe, Spider Man 3 o la saga Bourne... además de otras sagas, es bastante significativo. Que cada uno saque sus conclusiones.

El reportaje constará de 6 posts, tres para las mejores películas del verano y otros tres para las peores. Aquí vamos con la primera parte. Sois bienvenidos a comentar si estáis en desacuerdo conmigo o echáis de menos alguna película en las listas. ¡Allá vamos!


15. Sexo en Nueva York (Michael Patrick King, 2008)
Porque... es una gozada ver de nuevo a Carrie, Samantha, Miranda y Charlotte cuatro años después de que terminase una de las mejores (y más infravaloradas entre algunos públicos) mejores series de la historia de la televisión.
Porque... es arriesgado (los no fans dirán que innecesario) hacer una comedia de dos horas y medias, para contentar a los fans de todo el mundo.
Porque... fue tal éxito que ya se prepara una secuela de para el año que viene.
A pesar de... que en realidad no es más que un capítulo alargado y que no contaba apenas nuevas historias.


14. Charlie y la fábrica de chocolate (Tim Burton, 2005)
Porque... Roal Dahl fue mi escritor favorito durante la infancia. Matilda, Las brujas, Charlie, Volando solo... maravilloso.
Porque... me emocioné muchísimo con la escena en que Charlie encuentra el billete dorado. Una de las pocas películas en las que he llorado en mi vida, consiguió transportarme quince años atrás.
Porque... tiene una puesta en escena genial y Johnny Depp, el taquillero más outsider (o outsider más taquillero), sigue siendo un grande, a pesar de que le dejemos hacer lo que le de la gana y todos estemos encantandos. Haga lo que haga.
A pesar de... que entre Burton y yo sigue habiendo una pequeña muralla. Creo que es un gran director pero no termina de engatusarme del todo. Aún así, cada película suya es un "must", como dicen por allí.


13. Colateral (Michael Mann, 2004)
Porque... Tom Cruise compone su primer papel de villano y vuelve a demostrar que es un actor mucho mejor de lo que se piensa. Qué lástima que haya estropeado su imágen pública de esa manera.
Porque... Michael Mann rueda como nadie. No nos olvidemos además de la espectacular fotografía de la película.
Porque... merecía más suerte en los Oscar. Que Jamie Foxx se llevase la única nominación es completamente injusto (y todos sabemos que lo hizo porque estaba de moda por Ray).
A pesar de... que tengo fatales recuerdos de su estreno español. El mismo que día que fui a la presentación con Tom Cruise fue la única vez que me han robado la cartera en Madrid.


12. Lío embarazoso (Judd Appatow, 2007)
Porque... es la mejor y más representativa muestra de la nueva corriente de comedias que preside Appatow. Bienvenidos al peterpanismo más gamberro.
Porque... descubre a Seth Rogen y vuelve a poner en el mapa a Paul Rudd (aunque much@s nos enamoramos cuando le vimos en esa comedia romántica imposible Mucho más que amigos, con Jennifer Aniston), entre otros aciertos de casting.
Porque... la vi en cines en Canadá, a pelo y me enteré de absolutamente todo... lo que me llenó de alegría. Claro que, una semana después, me fui a ver Becoming Jane y el inglés de época me derrotó total y absolutamente.
A pesar de... que dos horas y diez pueden ser demasiado, aunque he de reconocer que pasaron volando.


11. Wall·E (Andrew Stanton, 2008)
Porque... es la primera historia de amor de Pixar.
Porque... logra que cojas un cariño enorme a un robot que se siente completamente humano. Wall·E es el ET de los 2000, sin duda.
Porque... su primera e inolvidable hora de metraje dicen mucho con muy poco.
A pesar de... que la segunda mitad de la película es más convencional. No está a la altura del magistral inicio.

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Crónica de una noche histórica

El (merecido) premio a Penélope Cruz como mejor secundaria del año no es sino la recompensa a una mujer que, diez años atrás y con todas las papeletas para convertirse en la mayor estrella del cine español, decidió irse a Estados Unidos, sin saber hablar inglés (un idioma que ahora domina a la perfección aunque manteniendo demasiado su acento español), con una mano por delante y otra por detrás para intentar cumplir el sueño al que se refería en su emotivo discurso del domingo. Se vio obligada a actuar en películas terribles (podría enumerarlas pero esta vez no lo haré, todos sabemos de qué estamos hablando) hasta que consiguió hacerse un nombre y ser tenida en cuenta para citas mayores. Almodóvar fue fundamental para que Hollywood lo viese con otros ojos: la maravillosa Raimunda le abrió las puertas del cine de qualité, logrando su primera nominación al Oscar. En 2008 fue la volcánica María Elena y una estudiante cubana que seduce a Ben Kingley. 2009, de nuevo, será su año: nuevo film con Almodóvar y un papel secundario pero estelar en Nine, un musical con un reparto de ensueño. Que no se extrañe nadie al verla el año que viene nominada de nuevo. Es su momento. En una industria tan complicada como la del cine, los actores tienen que aprovechar sus cuatro o cinco de años de gran estrellazgo (sólo algunos pueden sobrevivir más allá de eso en lo más alto) para interpretar grandes papeles. Que se lo digan si no a Nicole Kidman, hoy en día perdidísima después de haber estado en lo más alto.

El resto del reparto de premios fue de lo más predecible, con la excepción de los premios a mejor película extranjera y mejor actor protagonista: un gran actor se iba a ir sin premio esta noche y finalmente le tocó a Mickey Rourke. Harvey Milk consigue darle a Sean Penn un segundo y muy merecido Oscar: el actor está inolvidabe, borrándose a sí mismo para componer un papel complejo y emocional. Creo sinceramente que Slumdog Millionaire es la justa vencedora de 2008 aunque ocho premios me suenan un tanto exagerados. Con la película de Danny Boyle se le presentó a la Academia la oportunidad de, por fín, premiar a la cinta indie aclamada del año después de las consolaciones presentadas en forma de premias al mejor guión para cintas como Juno, Pequeña Miss Sunshine, Entre copas o Lost in Translation. No obstante, no ignoremos la trampa: Slumdog Millionaire no deja de ser una película que habla del sueño americana. No importa que sea británica y parezca de Bollwood, en el fondo estamos ante la historia (americana) de siempre, contada a través de los (psicotrónicos y pasionales) ojos de Boyle.

Hugh Jackman dijo que él no sería el típico presentador de los Oscar, que él no era cómico y que el show, tal y cómo los productores prometieron, iría por otro camino. Uno digno de aplaudir, todo sea dicho. Los números musicales, especialmente el homenaje a los musicales más importantes de la historia del cine (aunque faltó Cabaret), dieron lucimiento a una gala que, gracias a la entrega consecutiva de premios técnicos, supo mantenerse entorno a las tres horas de duración. Algo que tiene especial mérito por la brillante, aunque algo caótica, decisión de traer cinco antiguos ganadores para dar cada uno de los premios interpretación. Ver la muy emocionada cara de Anne Hathaway (quién, por cierto, da la mejor interpretación del año en su categoría) al oir a la estrellona Shirley McLaine hablar de ello, no tiene precio. Así que, en definitiva, felicidades por la gala. La mejor en años.

Lo más de lo más de los Oscar
Lo más justo: Kate Winslet ganando un Oscar que se había hecho esperar demasiado tiempo. Gracias a Dios, se mostró más controlada y mejor articulada que en anteriores discursos.
Lo más esperpéntico: Ver a una Sofia Loren, indudable diva del cine mundial, más (y peor) operada que Cher. Matthew Broderick, todo él.
Lo más emotivo: el discurso de Dustin Blance Lack al ganar el premio a mejor guión original por Milk.
Lo más populista: el discurso de Dustin Blance Lack , por hacer pausas en su reivindicativo (y excelente) discurso para el momento "aplauso" del público´
Lo más divertido: la hilarante parodia de Joaquin Phoenix por parte de Ben Stiller. El montaje de las pelícuals de 2008 a través de Supersalidos.
El más guapo: Robert Pattison, James Franco (always) y Hugh Jackman, macho alfa
La más guapa: Robin Wright Penn, eternamente bella y eternamente desaprovechada (una gran película para ella, ya!). Jessica Biel y Marisa Tomei iban también impecables.
La más horrenda: Beyonce, puro jarrón chino como dijo un amigo, con el vestido con el que llegó a la gala
El más feo: Adrien Brody… nunca fue un adonis pero parecía un tanto vagabundil con esa barba.
Lo más autentico: "I grew up in a place called Alcobendas". Me encantó además la parte del discurso en español.
La más homenajeada: Grace Kelly, absolutamente presente en el peinado de Kate Winslet
Lo más criticable: la cobertura de Canal +, con especial atención a la terrible fiesta que el canal hizo en la sala Shonko y a las traducciones en la alfombra roja, comiéndose el 80% de las declaraciones

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Entertainment Weekly elige a los mejores directores en activo

¿Cuáles son los mejores cineastas en activo? Como siempre,  las listas traen cola. Ahora es Entertainment Weekly (quien adora hacer este tipo de listas, todo sea dicho) quien intenta hacer una selección de los directores más destacados trabajando a día de hoy. 

En la lista, en la que hay tanto elecciones inesperadas (lo de Zack Snyder y Jon Favreau es demasiado doloroso como para ignorarlo) como ausencias incomprensibles (¿en serio que, por ejemplo, Sam Mendes no merece estar en la lista?), nos encontramos con nuestro Pedro Almodóvar, el único realizador de toda la lista que jamás ha trabajado en inglés. 

25 MEJORES DIRECTORES EN ACTIVO SEGÚN EW.COM

1. Steven Spielberg; 2. Peter Jackson; 3. Martin Scorsese; 4. Christopher Nolan; 5. Steven Soderbergh; 6. Ridley Scott; 7. Quentin Tarantino; 8. Michael Mann; 9. James Cameron; 10. Joel y Ethan Coen; 11. Guillermo del Toro; 12. David Fincher; 13. Tim Burton; 14. Judd Apatow; 15. Sam Raimi; 16. Zack Snyder; 17. Darren Aronofsky; 18. Danny Boyle; 19. Clint Eastwood ;20. Ron Howard; 21. Ang Lee ; 22. Paul Thomas Anderson; 23. Paul Greengrass;  24. Pedro Almodóvar; 25. Jon Favreau

MIS 10 DIRECTORES FAVORITOS 

Pedro Almodóvar. Mejor película: Todo sobre mi madre. Peor película: Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón. 

Clint Eastwood. Mejor película: Million Dollar Baby. Peor película: Ejecución inminente

Sam Mendes. Mejor película: American Beauty. Peor película: Jarhead.

Martin Scorsese. Mejor película: Infiltrados. Peor película: El cabo el miedo

Alejandro Amenábar. Mejor película: Tésis & Mar adentro Peor película: Abre los ojos

Steven Spielberg. Mejor película: E.T. Peor película: El Mundo Perdido

David Fincher. Mejor película: Seven. Peor película: La habitación del pánico

Peter Jackson. Mejor película: El retorno del Rey Peor película: Tu madre se ha comido a mi perro

Darren Aronofski. Mejor película: Réquiem por un sueño. Peor película: Ninguna

Christopher Nolan. Mejor película: El caballero oscuro Peor película: Insomnia

Los directores  aquí nombrados, sin orden preestablecido, formarían parte del grupo que más me interesan ahora. Otros como Soderbergh, Burton, los Coen o Allen me interesan mucho pero son tremendamente irregulares. Son los autores de Traffic, Fargo, Misterioso asesinato en Manhattan o Eduardo Manostijeras pero también de Full Frontal, Crueldad intolerable o Scoop. Ang Lee es interesantísimo pero sólo alcanzó la maestría absoluta con Brokeback Mountain. Tarantino es genial pero ciertas frikadas (como Death Proof) no me interesan.  Los británicos Daldry y Joe Wright podrían formar parte de la lista pero sus carreras son demasiado breves todavía. Marc Forster es muy prometedor pero aún hay mucho suyo que no he visto. 

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Mis 10 pecados capitales: Oscar Edition

Aprovechando que se acerca una nueva edición de los siempre fascinantes y siempre polémicos Oscar, inicio una saga de posts comentando aquellos grandes pecados capitales cinéfilos que todos tenemos. Periodicamente publicaré un post con esas películas con las que tengo una cuenta pendiente que me gustaría zanjar a corto - medio plazo. Hoy empiezo con cintas aclamadas por la Academia e ignoradas por mí...

Allá vamos sobre mi autolapidación voluntaria (y pública)

1. Braveheart (Mel Gibson, 1995)

Emitida en mil y una ocasiones por televisión, siempre me la he perdido. Es la única oscarizada a mejor película de los últimos quince años que no he visto... a pesar de de tenerla en DVD hace años. Su eterna duración y la pereza que me da a veces el señor Gibson, son las claves del por qué. Se lo debo al Gibson director, después de todo Apocalypto era interesante y La pasión de Cristo una obra maestra.

2. Gigi (Vicente Minelli, 1958).

No importan sus escalofriantes nueve Oscar: no sólo no la he visto sino que no tengo ni la más remota idea de su argumento o actores. Habrá que darle una oportunidad en algún momento... es uno de los pocos musicales en lograr el premio gordo de la Academia.

3. Ghandi (Richard Attenborough, 1982)

El biopic es un género que, pese a sus clichés preestablecidos, me suele gustar (sin ir más lejos la nominada Milk es una excelente muestra del género) pero la vida y milagros de uno de los hombres más importantes en la historia reciente de nuestro planeta... simplemente no me interesa. Además que robase los Oscar más importantes a la inolvidable y magistral E.T. no tiene perdón. He dicho.

4. Sin Perdón (Clint Eastwood, 1992)

Perdonarme el (lamentable) juego de palabras, pero verdaderamente imperdonable es no haber visto la película que consagró como artista a Eastwood, uno de mis directores favoritos en la actualidad. Mi (anti)predilección por el género ha sido fundamental en uno de mis mayores pecados capitales. Desaparecerá de la lista próximamente.

5. Volver a empezar (José Luis Garci, 1982)

Hasta el 2008 no vi (la notable) Belle Epoque. ¿Será 2009 el año en que vea la primera película española ganadora del Oscar a mejor película extranjera? Mis prejuicios ante Garci han sido fundamentales a la hora de ignorar una película de la que no he oído más que cosas buenas. La sorpresa que me llevé con la muy estimable You are the one me da más ganas de quitarme esta espinita.

6. Memorias de África (Sydney Pollack, 1985)

Aquí la culpa no es mía.... intenté verla hace poco pero sólo tenía la copia doblada y mi integridad versionoriginalística me impidió disfrutar de la película con el absurdo acento danés de la Streep en el doblaje español. Con lo que me gustan Meryl y las grandes historias de amor, es una de las que corren más prisa.

7. La ley del silencio (Elia Kazan, 1954)

Después de la imprescindible Un tranvía llamado deseo, es una auténtica pena no haber continuado con la colaboración Kazan - Brando (son en las películas donde han trabajado juntos donde más han brillado) que se alzó con ocho Oscar. La polémica posterior con las denuncias de Kazan a sus colegas comunistas le dan más morbo todavía a historia sindicalista.

8. Paso decisivo (Herbert Ross, 1977)

Junto a la ñoña El color púrpura comparte el dudoso honor de ser la película más nominada de la historia (11 candidaturas) en irse vacío en la noche de los Oscar. Siempre me han llamado la atención las historias de dos mujeres que luchan juntas / entre ellas por lograr sus sueños personales y profesionales. No será inolvidable como Thelma y Louise o maravillosamente casposa como Showgirls, pero promete.

9. Alguién voló sobre el nido del cuco (Milos Forman, 1975)

En mi infame lista también está una de las tres únicas películas que ha conseguido los cinco premios más importantes (película, dirección, guión y actores protagonistas). Pese a mi amor por Jack Nicholson (tics incluídos) aún no la he visto.

10. El Padrino. 2ª parte (Francis Ford Coppola, 1974)

Como veis, dejo la mejor para el final. Soy tan cafre que aún no he visto la que está considerada por muchos como la mejor película de la historia. El año pasado vi la primera entrega la saga y me pareció extraordinaria.... pero aún no he continuado con la familia Corleone. Apedreadme.

La lista podría seguir pero no es plan ni eternizarme ni hundir mi imágen aún más! ¿Cuales son vuestras grandes ausentes?

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