15 mayo 2006

Ernest Lubitsch y la Emigración formarán parte de la 54 edición del Festival de Cine de San Sebastián

El Festival homenajeará este año la carrera del gran creador Ernst Lubitsch y dedicará su retrospectiva temática a la emigración, una dura realidad de nuestro tiempo, presente también en otras épocas, que el cine siempre ha reflejado con energía.

En el acto de presentación celebrado el 12 de mayo, el Festival ha dado a conocer el cartel oficial de su 54 edición, y los carteles que serán la imagen de sus diferentes secciones. Un encuentro con amigos de la prensa y de la cultura donde también se han desvelado algunos de los contenidos que protagonizarán el certamen el próximo mes de septiembre.

El cartel de la Sección Oficial ha nacido en esta ocasión como homenaje al thriller, género que ha dado un gran número de obras maestras a lo largo de la historia del cine, como la que ha servido de inspiración al cartel de este año: The Lady from Shanghai (La dama de Shanghai), de Orson Welles, 1947.

Su creación ha supuesto un reencuentro con viejos amigos del certamen que han aportado lo mejor de sí mismos: Marisa Paredes ha ofrecido su imagen, fotografiada por José Luis López de Zubiría y todo ello orquestado por Toni Galindo y Ana Obradors, de la empresa Art&Maña, responsables de la concepción y producción del cartel, que han retomado con él su ya larga y fructífera relación con el Festival Internacional de Cine de Donostia-San Sebastián.

12 mayo 2006

El caso Slevin: refrescante thriller de Paul McGaughin

A Slevin la vida no le va nada bien. Acaban de declarar ruinosa su casa y ha encontrado a su novia en la cama con otro hombre. En un intento de desconectar de todo y salir de Los Ángeles una temporada, toma prestado el apartamento de su amigo Nick Fisher en Nueva York. Pero las cosas sólo están a punto de empeorar. En el oculto mundo de los criminales neoyorquinos, los dos mafiosos más respetados y temidos son El Rabino y El Jefe. Anteriormente socios y actualmente enemigos acérrimos, los dos gángsteres viven atrincherados en sus fortalezas, una frente a la otra. A pesar de su poder, los dos están prisioneros de su propia paranoia ya que llevan 20 años sin salir de sus particulares reinos. Pero la tensión entre ellos va en aumento. Para vengar el asesinato de su hijo, El Jefe planea matar al hijo del Rabino. Pero si parece un asesinato premeditado desencadenará la Tercera Guerra Mundial. Para solucionar el problema El Jefe contrata al conocido asesino a sueldo Goodkat, cuyo plan es de lo más sencillo: buscará un jugador que le deba mucho dinero al Jefe y le obligará a matar al hijo del Rabino. Y... ¿A quién elegirá? A Nick Fisher.

El caso Slevin es el quinto trabajo de Paul McGaughin en las labores de dirección. Por segunda vez vuelve a contar con Josh Hartnett como protagonista (ya lo hizo en Obsesión) y el actor da aquí la que es sin duda la mejor interpretación de su carrera, ambigua y divertida a la vez. A su lado nos encontramos con un reparto de lujo: los veteranos Sir Ben Kingsley, Morgan Freeman, un carismático Bruce Willis o Lucy Liu, en un papel fuera de su línea habitual.
La otra gran baza de la película es su atractivo y enrevesado guión, original sin ser demasiado tramposo. Además, la película cuenta con una buena dirección.

Lo mejor: El reparto (destacando un excelente Josh Hartnett) y el guión del debutante en el medio cinematográfico Jason Smilovic.
Lo peor: Aunque al final toedo queda explicado, el principio es bastante confuso.
La escena: El desenlace. Es mejor no decir nada más para no evitar sorpresas.

****
El caso Slevin fue una de las propuestas que más brillaron en el Festival de Cine Independiente de Sundance en el pasado enero. Thrillers con sorpresa hay muchos pero esta pélícula va más alla.

11 mayo 2006

Dos posters de dos películas muy esperadas

Ya han salido a la luz los posters de dos de las películas más esperadas de la temporada, cada una por un tema diferente.

La primera es la nueva aventura del elegante agente 007, Casino Royale, protagonizada por el que será el nuevo Bond, tras Priece Brosnan, el aún no muy conocido Daniel Craig.

La cinta corre a cargo de Martin Campbell, director de La Leyenda del Zorro y Goldeneye, otra de las aventuras de Bond, adaptada de la novela del escritor artífice del personaje, Ian Flemming. La "chica bond" será esta vez Eva Green, a quien vimos en la soporífera El Reino de los Cielos junto a Orlando Bloom.

El film se estrenará este otoño. Podeis ver el Trailer aquí.


El otro tan esperado título viene rodeado de polémica y se ha convertido en todo un fenómeno de la red: Snakes on a Plane.
Atraido por el título, Samuel L. Jackson, protagonista de la cinta, aceptó la oferta sin leer el guión siquiera, que ha sufrido modificaciones a lo largo de la producción por sugerencia de los internautas.
la premisa de la historia comienza cuando el testigo de un crimen sube a un avión y, para librarse de él, deciden meter en dicho avión 500 serpientes letales.

La dirección corre a cargo de David R. Ellis, director de películas como Destino final 2 o Celular.

Aquí el trailer y el otro poster de la película.

Para acceder a las páginas oficiales, pinchad en la foto.

20 abril 2006

Almodóvar y Guillermo del Toro representarán a España en la próxima edición del Festival de Cannes

En la mañana de hoy se ha anunciado el nombre de las películas que competirán por la Palma de Oro este año. Volver de Pedro Almódovar y El laberinto del fauno, película española dirigida por el mexicano Guillermo del Toro son las representantes nacionales.
Las cintas que más expectativa levantarán son Maria Antonieta (Sofia Coppola), Babel (Alejandro González Iñarritu) o Southland Tales (de Richard Kelly, realizador de la cult movie Donnie Darko). Directores europeos consagrados como Nanni Moretti (con El caimán), Ken Loach(Le vent se lève) o Kaurismaki (Les lumières du Faubourg) forman también parte de la sección oficial a concurso.
También se emitirán, fuera de concurso, X-Men 3 (Brett Ratner), Flight 93 (Paul Greengrass) o la cinta de animación Over the Edge (Chris Wedge).
La adaptación del best-seller El código Da Vinci, protagonizada por Tom Hanks y dirigida por Ron Howard, será la cinta encargada de abrir el festival. La también francesa Transsylvanie, de Tony Gatliff, cerrará la edición, fuera de concurso.
Durante las ultimas semanas sonaron con fuerzas las últimas películas de dos veteranos realizadores como David Lynch y su Iland Empire o Brian de Palma, con su adaptación de la famosa novela negra de James Elroy La Dalia Negra, pero finalmente no serán exhihidas en La Croissette.

15 abril 2006

E de Espectáculo

En un futuro, Gran Bretaña es un país totalitario. Allí una joven rebelde, Evey, es rescatada por un misterioso enmascarado sólo conocido como V. La aparición de esta figura carismática revolucionará la situación contra el gobierno...
Esta es la sinopsis de V de Vendetta, que se va a convertir en una de las películas más atrevidas de los últimos años, especialmente si tenemos en cuenta que viene producida por un gran estudio. La película, producida y escrita por los hermanos Wachowski, está dirigida por el debutante James McTeigue y basada en una famosa novela gráfica de David Lloyd (dibujo) y Alan Moore (guión), quien, harto de los desastrosos resultados de las adaptaciones de obras como Desde el infierno o, sobre todo, La liga de los hombres extraordinarios decidió retirar su nombre de los créditos de la película.

El nuevo proyecto de los Wachowski después de la exitosísima trilogía de Matrix es un excelente ejercicio de cine, combinando con excelentes resultados altas dósis de entretenimiento y política a lo largo de su metraje. El excelente guión de la película (los más aficionados al comic mantienen que la adaptación no es tan fiel como debería) está respaldado por el buen hacer de unos actores que aprovechan al máximo sus papeles, desde Stephen Fry hasta John Hurt pasando por Natalie Portman (aunque su acento británico en la versión original ha sido cuestionado). No debería olvidarme de la figura de la película: V y su intérprete Hugo Weaving pero no me parece justo juzgar su interpretación habiendo visto la película en versión original.

La película nos deja memorables secuencias como el secuestro de Evey (que incluye un precioso flashback), el final en las calles de Londres que aquí no desvelaremos o el nacimiento bajo la lluvia de la nueva identidad de Evey. Hay que destacar como Moore se atrevió a cuestionar a finales de la década de los 80 el concepto de terrorismo y como Joel Silver y los hermanos Wachowski decideron desentarrarlo en un época difícil como esta.

Lo mejor: La osadía de sus responsables a ofrecernos un producto de estas características. El guión de los hermanos Wachowski.
Lo peor: La investigación policial carece de la tensión e interés que ofrece el resto de la película.
La escena:
El renacer de Evey

****1/2
El resultado es una película que debería ver todo aficionado al cine. Funciona como drama, como película de acción pero, sobre todo, merece ser rescatada porque habla de la sociedad en la que vivimos y de la realidad política desde una perspectiva diferente y perfectamente válida a la que vemos habitualmente. Chapeau.

05 abril 2006

El genio ha vuelto

Con Volver Pedro Almodóvar ha logrado volver a ofrecer una película maravillosa, emotiva a la par de divertida. Con esta brillante comedia dramática, el director manchego se aleja de los intensos dramas que nos ha brindado desde que presentó la impresionante Todo sobre mi madre (la que es sin lugar a dudas la mejor película de su carrera, un film que dificilmente superará).

En Volver, Pedro vuelve a acercarse al mundo femenino que tan bien maneja. Tras dos películas en las que el peso de la pelicula lo llevaban dos hombres, aquí todos los personajes principales son mujeres, tan entrañables como interesantes. Empezando por Raimunda, interpretada sensacionalmente por Penélope Cruz, la estrella de la función y una actriz que vuelve a demostrar su talento (lástima es que no pueda o no quiera hacer lo mismo en Estados Unidos) mostrando una credibilidad y atractivo apabullantes. Es una gozada volver a ver a Carmen Maura en una película de Almodóvar después de los 17 años que han pasado desde la también brillante y divertidísima Mujeres al borde de un ataque de nervios. Blanca Portillo da aquí una interpretación excelente, aunque sea algo que no sorprenda (vista su trayectoria en la serie 7 vidas o en diferentes obras de teatro). Su salto al cine era cuestión de tiempo. Lola Dueñas y la fantástica Chus Lampreave las acompañan con unas divertidas interpretaciones.

Como se puede ver las interpretaciones son la principal baza de un film como Volver pero ésta tiene muchas más virtudes. Entre ellas su excelente guión y una brillante dirección. Con esta película Almodóvar tiene muchas posibilidades de triunfar internacionalmente, con éxito de público y crítica que pueden acabar en los Oscar y en unos Goya en los que difícilmente encontrará un rival de su nivel (a no ser que la Academia Española vuelva a hacer una de las suyas...).

Lo mejor: Las actrices, destacando Penélope Cruz y Blanca Portillo (ambas deberían ganar el Goya... y si se promociona bien la película en USA no descarto una nominación para Pe). Un brillante guión.
Lo peor: La sorpresa no sorprende especialmente. De todos modos, es un mal menor.
La escena: Una magnífica Penélope Cruz cantando Volver:

****1/2
A mi juicio Volver entra en el grupo de lo mejor +de Almodóvar, acompañando a grndes películas como Mujeres al borde de un ataque de nervios, Átame, Hable con ella o Todo sobre mi madre.

Michelle Williams: nueva musa para Woody Allen

Tras contar con Scarlett Johansson para sus dos últimas películas (la exitosa Match Point y la inédita Scoop, una interesante comedia sobre el periodismo que estará coprotagonizada por Hugh Jackman y el propio Allen) el cineasta Woody Allen ha decidido contar con Michelle Williams para protagonizar su próxima película.

El proyecto se rodará durante el próximo verano en París y aún no se ha anunciado la temática que tratará ni el resto de intérpretes que acompañarán a Williams, recientemente nominada al Oscar por su interpretación en Brokeback Mountain. Se espera que la anunciada película que el maestro neoyorquino filmará en Barcelona se ruede en el verano de 2007.

14 marzo 2006

Como perder un Oscar en díez segundos: la noche negra de la Academia

Han pasado casi ya diez días desde que se entregaron los Oscar... no me voy a explayar en contar quienes han sido los ganadores porque el que esté interesado ya lo sabrá. Antes de entrar en materia me gustaría aplaudir desde aquí la labor de Jon Stewart, en una de las presentaciones más brillantes y divertidas de los últimos años.

Todo apuntaba a que sería una noche histórica... y ciertamente lo fue. Hasta el momento que Jack Nicholson apareció en el escenario con sus míticas gafas negras y anunció, con un obvio gesto de sorpresa, que la mejor película del año para la Academia era....Crash, en la que es la decisión más sorprendente e inquietante que recuerdo. No es la primera vez que una gran película (como lo es Brokeback Mountain) no gana como mejor película. Lo preocupante es que la cinta de Ang Lee había sido nombrada mejor película del año (entre más de 50 premios internacionales) por los Globos de Oro, BAFTA, Independent Spirit Awards, los Sindicatos de Productores, Directores y Guionistas o el Festival de Venecia.

Esta decisión de la Academia no es más que un lamentable paso atrás para los Oscar, tras premiar durante los últimos años películas como El pianista (con un sorprendente premio para Roman Polanski cuando lo más facil y, en cierto modo, lógico era premiar a Martin Scorsese por Gangs of New York), Millon Dollar Baby, American Beauty o incluso Shakespeare in love (cuando la favorita era Salvar al Soldado Ryan).

No voy a atacar a la película de Paul Haggis. Mi indignación hubiese sido prácticamente la misma si hubiese decidido premior a cualquier otra de las candidatas. Crash me parece una buena película, de eso no hay duda. Pero de ser una buena o muy buena película a ganar el Oscar a mejor película hay un largo trecho .El voto a Crash es, sin duda, el más fácil, el más comodo para el sector más conservador de la Academia. Pero para mí esto no es más que una excusa, un intento de justificación. El triunfo de la película de Haggis es sorprendente por diferentes motivos. Aparte de lo obvio, la película tuvo una recepción crítica muy positiva pero inferior a muchas de sus rivales. Comercialmente ha funcionado correctamente, sobre todo teniendo en cuenta que su presupuesto era únicamente de 6 millones de dólares (aunque la inversión en la campaña de los Oscar ha sido superior al coste del film). Además, se ha estrenado en España con ocho meses de retraso, sin causa apenas revuelo. Buena parte la audiencia no sabía qué película era Crash cuando la prensa anunciaba su victoria en los Oscar. Desde Rocky en 1976 la película ganadora no tenía una cifra tan baja de premios, también con tres galardones.

La temática abarcada por Brokeback Mountain ha jugado tanto a favor (consiguiendo una mayor publicidad) como en contra (han sido varios los miembros de la Academia que, después de la ceremonia han reconocido que no han visto ni van a ver la película por lo que es) de la película. Sin discusión alguna, la de Ang Lee se ha convertido en la película del año. La propia Academia la ha reconocido con los premios de mejor dirección y guión adaptado, dándole además tres nominaciones a sus actores. En cambio, Paul Haggis (que, curiosamente, es el creador de la serie Walker, protagonizada por Chuck Norris…) y Crash tienen un Oscar como mejor guión original y una nominación a su reparto. Si Brokeback Mountain está, a juicio de ellos mismos, mejor dirigida, escrita e interpretada…. ¿por qué la han castigado no dándole el Oscar a mejor película? En fin, que cada uno saque sus conclusiones.

El tiempo pondrá a cada una en el lugar que le corresponde. Crash en el grupo de las ganadoras olvidadas (un saludo desde aquí a los responsables de Carros de Fuego) y Brokeback Mountain acompañará a films que no consiguieron el más preciado galardón como Cabaret (magistral musical que tuve la oportunidad de ver recientemente) o tantas otras, aunque claro... no es lo mismo caer ante Crash que ante El padrino, como lo hizo la película de Liza Minnelli.

06 marzo 2006

CRASH GANA MEJOR PELICULA!!!!

Son las 5,35 de la mañana... acaba de acabar la 78 ceremonia de los oscar...

Y antes de que Daniel escriba su articulo y de que exprese su indignación por lo sucedido en torno al premio de mejor película hace escasos 5 minutos... quiero yo expresar mi alegría por éste mismo hecho.

CRASH!!!

Hacía mucho que un premio no me habia causado tal felicidad, en mi opinión, Crash, es la mejor perlícula de las cinco nominadas con diferencia. No entiendo el bombo que le han dado a Brokeback mountain, ya que empieza muy bien pero a partir de los 40 minutos el paso del tiempo comienza a ser un sin sentido y la historia no hace más que dar vueltas a lo mismo y no involucra nada al espectador. Munich fue una gran decepción (y ahi está Spielberg, que nadie se ha acordado de él en toda la ceremonia), Buenas noches y buena suerte es buena, pero le falta alma y metraje, y bueno, Capote, que lo que realmente destaca es el ya oscarizado Phillip Seymur Hoffmann), como película es bastante normalita...

Todo me lleva a la genialmente genial Crash.. no voy a comentarla ahora porque es muy tarde y en su momento ya publiqué la crítica en este blog, asi que os remito a ella --> aquí

Intentamos que el blog sea lo mas objetivo posible (dentro de la subjetividad de una critica, hay que tenerlo en cuenta) pero no puedo reprimir mis impulsos en estos momentos... la euforia me puede.....
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VIVA CRASH!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

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Y VIVA PAUL HAGGIS!!!!!
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Para los pro-brokeback mountain... ¡JAJAJA! y los que estén indignados y a punto de vomitar como Daniel ahora mismo dando vueltas por la habitación despotricando y odiandome a la vez que lee lo que escribo... que esperen a su comentario...

un saludo a todo el mundo y en especial a todos los que apoyaban a Crash desde el principio (desde el mismisimo santo día en el que la ví) como una servidora!!!

05 marzo 2006

"Brokeback Mountain" gran favorita en los Oscar más independientes

Tras lograr el León de Oro en Venecia, 4 Globos de Oro, 4 BAFTAs otorgados por la Academia Británica o 2 premios del cine independiente, Brokeback Mountain parte como gran favorita de cara a los Oscar que se celebrarán en la madrugada del domingo al lunes y que serán retransmitidos por Canal +. Recordemos que la película de Ang Lee encabeza las nominaciones con 8 candidaturas, por 6 de Crash, Buenas noches, buena suerte y Memorias de una geisha. Truman Capote y Munich parten con cinco nominaciones. Robert Altman recogeró un premio honorífico por toda su carrera.
Repasemos las principales candidaturas. Antes de hacer mis valoraciones decir que he visto todas las películas nominadas (así como los directores) y sólo me faltan por ver 4 de las 20 interpretaciones seleccionadas (Terrence Howard, Judi Dench, George Clooney y Amy Adams).

MEJOR PELÍCULA
Teniendo en cuenta la avalancha de premios que ha recibido Brokeback Mountain es la única opción lógica, a pesar del revuelo formado en las últimas semanas ante un posible triunfo de Crash (apoyado por el sector más conservador de la Academia), especialmente tras la victoria de ésta en los SAG como mejor reparto.
Va a ganar: Tras arrasar en toda la carrera previa a los Oscar Brokeback Mountain es la única favorita.
Debería ganar: Brokeback Mountain está donde está por méritos propios.
Debería estar nominada: Una historia de Violencia o Match Point merecían un mayor reconocimiento por parte de la academia
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MEJOR DIRECTOR
Ang Lee es el gran favorito en esta categoría. Ha vencido en los Globos de Oro, los Independent Spirit, los BAFTA o los premios del Sindicato. George Clooney es su rival con más opciones. De todos modos su victoria es improbable.
Va a ganar: Ang Lee. Ya perdió el año de Tigre y Dragón y perdió ante Soderbergh por Traffic partiendo como favorito. Es su momento de gloria.

Debería ganar: Ang Lee
Debería estar nominado: De nuevo David Cronenberg es el gran ausence con su historia de violencia excelentemente narrada.

MEJOR ACTOR PROTAGONISTA
La terna de candidatos más potente de los últimos años. Phillip Seymour Hoffman y Heath Ledger dan interpretaciones asombrosas. Joaquin Phoenix (en una interpretación muy del gusto de la academia... lástima del demasiado reciente triunfo de Jamie Foxx) y David Strathairn dan excelentes resultados a su vez.
Va a ganar: Phillip Seymour Hoffman ha ganado todo lo ganable. Su victoria, además de merecida, es la más lógica.
Debería de ganar: P.S. Hoffman y Heath Ledger ofrecen dos actuaciones maravillosas, muy diferentes entre sí. Los dos son merecedores de la victoria. La de Hoffman es la confirmación de su inmenso talento mientras Ledger da una interpretación sorprendente, prometedora y muy poderosa. Gane quien gane una gran interpretación se irá de vacío. A pesar de todo en el fondo deseo que gane Heath...
Debería estar nominado: No hay ninguna interpretación memorable no nominada. Uno de los años más justos (a diferencia del anterior, con ausencias como Javier Bardem o Paul Giammatti)

MEJOR ACTRIZ PROTAGONISTA
Todo apunta a que mañana Reese Witherspoon logrará con el Oscar convertirse en la nueva novia de América. Felicity Huffman es la rival con más posibilidades de darle un disgusto a aquella. En un año flojo en cuanto a interpretaciones femeninas, el resto de nominadas no cuentan con muchas opciones (Keira y Charlize por ser demasiado joven y tener el Oscar demasiado cercanos, respectivamente y Judi Dench por pesada).
Va a ganar: La gran favorita es Reese Witherspoon. Con su interpretacion de June Carter ya ha ganado 11 premios, entre ellos el Globo, BAFTA o el SAG.
Debería ganar: Tanto Reese Witherspoon como Felicity Huffman dan interpretaciones sensancionales (muy superiores a las de su rival) y contrarias entre sí. Reese enamora totalmente a la cámara, canta estupendamente y su carisma en pantalla es brutal. A pesar de la pasmosa y admirable naturalidad de Felicity Huffman me quedo con Reese Witherspoon.
Debería estar nominada: Joan Allen en "Mas allá del odio".


MEJOR ACTOR SECUNDARIO
Los cinco actores ofrecen actuaciones brillantes y con un nivel igualado. George Clooney parte como favorito (gracias, en su mayor parte, a su labor en "Buenas noches y buena suerte", Paul Giammatti es nominado en un claro gesto de compensación, William Hurt vuelve tras casi 20 años, Mat Dillon sorprende en "Crash" y Jake Gyllenhaal conquista a los espectadores y a Heath Ledger en la película del año.
Va a ganar: Los grandes favoritos son Clooney y Giammati y a pesar de mi deseo de apostar por Gyllenhaal he de optar por George Clooney, en la que será posiblemente una recompensa a sus tres nominaciones.
Debería ganar: A pesar de no ser una interpretación secundaria (y a falta de ver a Clooney) Jake Gyllenhaal ofrece, a mi juicio, la interpretación más conmovedora y brillante de los nominados. Aunque quizás la Academia lo considere demasiado joven.
Debería estar nominado: Clifton Collins Jr en "Truman Capote" da una interpretación a tener en cuenta. Lo mismo se puede decir de Kevin Coster en "Más allá del odio".

MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA
Otro año potente, con sensacionales interpretaciones no nominadas. La de Catherine Keener es, probablemente, la nominación más incomprensible de los 20 intérpretes nominados. A falta de ver a Amy Adams (la favorita en los círculos críticos... ¿una nueva Marcia Gay Harden?) en "Junebug" es difícil decidirse entre la pasión de Rachel Weisz y el sufrimiento de Michelle Williams.
Va a ganar: tras sus victorias en los SAG o Globos de Oro la rival a batir es Rachel Weisz, de lejos lo mejor de "El jardinero fiel".
Debería ganar: Las dos son excelentes interpretaciones, prefiero la carrera de Weisz pero Michelle Williams da una actuación muy sensible y ajustada, aprovechando al máximo sus escenas. Además su película me gustó mucho más que la de Weisz.
Debería estar nominada: La ausencia de María Bello por la cinta de Cronenberg es la más flagrante de todas las de esta edición. La suya era una interpretación muy a tener en cuenta para el premio.
MEJOR GUIÓN ORIGINAL
Va a ganar: Crash
Debería ganar: Crash. Buenas noches y buena suerte sería una buena elección.
MEJOR GUIÓN ADAPTADO
Va a ganar: Brokeback Mountain
Debería ganar: Brokeback Mountain. La alternativa más brillante es el guión de Dan Futterman para Truman Capote.

MEJOR PELÍCULA ANIMACIÓN
Va a ganar: Wallace y Grommit. La maldición de las verduras
Debería ganar: Wallace y Grommit. La maldición de las verduras


MEJOR BANDA SONORA ORIGINAL
Va a ganar: Memorias de una Geisha
Debería ganar: Brokeback Mountain
MEJOR FOTOGRAFÍA
Va a ganar: Brokeback Mountain
Debería ganar: Brokeback Mountain

 
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