29 mayo 2008

Y la rosa casi se marchita...

Nueve años es el tiempo que ha tenido que pasar para que el ganador del Oscar Alan Ball, el responsable del genial guión que dio pie a American Beauty, se decidiese a regresar al cine con la película, Towelheads, la adaptación de la provocativa novela de Alicia Erian. El filme, un cruce entre Lolita y, precisamente, American Beauty, supone el debut de Ball delante de las cámaras. Duranto los últimos años Alan Ball se ha centrado en el medio televisivo, donde ha regalado a los espectadores A dos metros bajo tierra, una de las series más influyentes y arriesgadas de la historia de la televisión.


La película narra la historia de superación al entrar en edad adulta de una chica de 13 años. Jasira, durante la guerra de Irak vive con su madre estadounidense y el novio de ésta, que queda prendado por la sugerente madurez de la chica. Por esto su madre la envía a Texas con su estricto padre libanés. Éste trata de inculcar a su hija los valores tradicionales de la cultura musulmana. Mientras tanto, Jasira sigue sin saber muy bien que hacer cuando nota como su físico afecta a los hombres que le rodean, en especial, a su vecino, un atractivo e intolerante marine.

El reparto de la película está integrado por tres destacados intérpretes como Aaron Eckhart (al que veremos próximamente como Dos Caras en la nueva entrega de Batman), Toni Collette (el año pasado en Pequeña Miss Sunshine) o Maria Bello (excelente en Una historia de violencia de David Cronenberg). El papel protagonista es para la desconocida Summer Bishil.

El estreno de la película está previsto para el otoño.

22 mayo 2008

Especial Batman El Caballero Oscuro

Tras la estupenda Batman Begins, nos llega la segunda entrega de la trilogía del hombre murciélago, El Caballero Oscuro.

Su estreno en españa será el 13 de Agosto (Viernes 13, por cierto) y desde más de un año que saliera la primera imagen de Heath Ledger como El Joker, gran cantidad de imagenes, posters, secuencias o trailers han ido apareciendo.

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(Para ver los posters en grande, pinchar en la imagen deseada)






Tercer trailer americano
(sub. Español)
Segundo trailer americano (sub. Español)
Teaser trailer

15 mayo 2008

¿Qué pasa con Javier Bardem?

Algo pasa con las (intensísimas) campañas de promoción que los actores se ven obligados a hacer de cara a los Oscars. Primero fue Marion Cotillard la que comentaba, días después de lograr su merecido trofeo a la mejor actriz, que jamás había tenido que estar tanto tiempo de promoción como con La vida en rosa (no debe quejarse por otra parte pues, entre otros premios, ha logrado el Oscar, BAFTA, Globo de Oro o el Cesar francés).

Ahora es nuestro Javier Bardem el que renuncia al musical Nine, el regreso a la dirección del responsable de Chicago, el director teatral y coreógrafo Rob Marshall. Las razones de su abandondo, segun Variety, son que el actor está exhausto del trabajo y de la campaña de promoción de la temporada de premios, por lo que se tomará un descanso en su carrera. De todos modos no deja de chocar un poco, ya que el actor abandonó hace menos de un mes la producción de Tetro por tener que prepararse para el rodaje de la película de Marshall.

El actor madrileño estaba preparado para hacer la película en los últimos meses de 20007 pero el rodaje de ésta se vio pospuesto porque el guión necesitaba unos retoques que no pudieron ser llevados a cabo por la huelga de guionistas. En las últimas semanas Bardem le preguntó al productor de la película si era posible retrasar el rodaje a Febrero, oferta que rechazó el poderoso Harvey Weinstein, productor de la película. Es un actor con un enorme talento y estoy seguro de que trabajaremos juntos muy pronto, ha declardo Weinstein (también conocido entre la industria y la prensa especializada como Harvey Manostijeras, por su tendencia a recortar metraje de las peliculas que produce).

El papel que iba a interpretar Bardem era el de Guido Contini, un director de cine que atraviesa una crisis personal y profesional mientras tiene que lidiar con las mujeres de su vida. Y qué mujeres, porque las actrices elegidas han sido Sophia Loren, Penélope Cruz y Marion Cotillard. Catherine Zeta-Jones iba a hacer un papel pero lo rechazó finalmente por considerarlo demasiado pequeño (hay que ser diva y absurda, añado yo) y los productores están negociando con Nicole Kidman para sustituirla. Otra estupenda actriz en negociaciones para entrar en la película es Judi Dench, de quien muchos desconocen su pasado como actriz de musicales. Se supone que en las próximas semanas se anunciará el nuevo Guido, papel para el que intuyo Antonio Banderas volverá a ser tenido en cuenta y es que el malagueño fue nominado al Tony en 2004 por la versión teatral de este mismo proyecto.

Una vez apeado de Nine y Tetro, el único proyecto a la vista para el actor es Vicky Cristina Barcelona, la película española de Woody Allen que veremos en septiembre, previo paso por el Festival de Cannes.

10 mayo 2008

Pelis en un avión

Lunes y Martes los he pasado en autobuses, aeropuertos y aviones pero algo hay que sacar de todo ésto y he decidido aporvechar estas horas sobrevolando océanos para hacer un post con las películas que he visto en el trayecto.

Las opciones eran muchas y variadas pero algunas ya las había visto como Juno (altamente recomendable) The Bucket List (está bien), 27 dresses (me encantó.. es de las mejores de su género, muy muy divertida).. así que, al final, estas son las que ví (acompañadas de alguna que otra serie).

Jumper

Hacía tiempo que me apetecía ver la peli y sin duda es para disfrutarla en pantalla grande (y no en la pantallita individual del avión) ya que los efectos especiales es lo único que de verdad merece la pena en Jumper.

Me gusta el punto de partida y el propio universo de la historia (Jumpers, Paladines... etc) pero el desarrollo es completamente erróneo. La película no tiene nada que ofrecer, además de efectos visuales, como ya he dicho. La historia es pobre (por no decir nula) y los personajes son completamente planos. Se quiere construir una base, una profundidad, pero no lo consiguen en absoluto.

En cuanto a los actores... correctos. Quizás el mejor es Jamie Bell (Billy Elliot), con ese acentazo británico que me encanta, que sobresale por encima del resto.. pero también hay que tener en cuenta que los demás protagonistas (Hyden Chtistensen, Samuel L jackson y Rachel Blison) cumplen y poco más.

En definitiva, un entretenimiento muy pobre que se basa en la estética, los efectos especiales y las localizaciones, pero que no engancha al espectador ni consigue hacer que conectemos con la (inexistente) historia.

La Brújula Dorada.

Tengo que decir que tenía muchas ganas de la película desde antes de se estrenase. Después se me fueron quitando al ver los carteles promocionales con ese duo del terror también conocido como Nicole repele-espectadores Kidman y Daniel morritos Craig. Por cosas del destino, no fui a ver la peli en su finde de estreno y ahí llego el mal: las malas críticas eran unánimes. Después pereza, pereza y más pereza hasta que decidí que el avión era la mejor opción.. tenía que matar el tiempo...

La película se merece sus malas críticas pero he de decir que no me ha horrorizado tanto como pensaba en un principio.. quizás porque no me esperaba nada de ella. Estas cosas siempre condicionan.

En este caso el universo es muy rico y tiene muchísimos detalles interesantes como los demonios, la brújula, el polvo... Pero la historia en este caso no es que sea pobre sino que está fatal llevada. Se quiere abarcar demasiado en muy poco tiempo y el resultado es una película que no llega a donde debería y además se deja al espectador por el camino...

Y claro.. hay que hablar del final abierto. Una cosa es El Señor de los Anillos (que ya de por sí perdió el interés de algunos al ver que la cosa iba para largo) pero otra es la Brújula Dorada, una saga para niños que apenas nadie conocía antes de la película. ¿Resultado? Cero interés para la siguiente entrega, que dudo que se lleve acabo debido al fracaso de esta, por cierto.

La niña la verdad es que lo hace bastante bien y el resto de los actores están correctos en sus papeles. Incluso David solo-tengo-una-expresión Craig. La única a la que pongo pegas es a Nicole Kidman... su interpretación de "maligna" se queda a medias, es amanerada y sobreactuada... Nunca he tenido nada contra ella, todo lo contrario.. pero ¿a alguien más le da la impresión de que últimamente Kidman actúa siempre igual?

Eso sí, los efectos especiales no son nada despreciables y el oso polar (con la voz de Ian Gandalf Mckellen) me tenía hipnotizada.

Alvin y las Ardillas.

No me juzguéis. Me gustaban de pequeña y nunca había encontrado el momento de ver la versión cinematográfica.. de nuevo, un avión parece la opción correcta.

Este es el tercer y último título que ví en mi trayecto Orlando-Londres y he de decir que es la que más me gustó. El film cumple con sus objetivos que son principalmente dos: Hacer reír y presentarnos a las monas monísimas ardillas rockeras. Podríamos añadir una tercera función y es que cumple con las características de una película familiar de hoy en día, es decir, válida tanto para niños como para adultos.

Jason Lee, al que es imposible no compararle con Earl, ofrece una buena y cómica interpretación de David, un perdedor que odia su trabajo y no consigue lanzar su carrera como compositor, que un día se encuentra con tres ardillas cantarinas bajo su techo.

Las ardillas están tan bien conseguidas que uno se pasa toda la película deseando que te vengan tres ardillas locas a comerte los cereales xD Y ya no hablemos de sus voces y las canciones... La verdad es que es una peli familiar al uso, pero he disfrutado como una enana.

07 mayo 2008

Helen Hunt está... ¡viva!

Durante los últimos meses, más de una vez me he preguntado qué habría pasado con la pobre Helen Hunt hasta que hace unos días me encontre en un foro con un poster de Then She Found Me, una película de Helen Hunt... ¡dirigida por Helen Hunt!.No quiero ser malo pero no me extrañaría nada que la actriz se haya hartado de que no le ofrezcan papeles.

La historia de Helen Hunt es, cuanto menos, peculiar. Durante los 90 se convirtió en una de las grandes estrellas de la televisión gracias a la sitcom Loco por tí, convirtiéndose en la primera estrella (Jerry Seinfeld aparte) que ganaba un millón de dólares por episodio en la época en que ni siquiera los chicos de Friends lo hacían. A finales de la década (y después de haber participado en pequeñas películas y en Twister, un exitazo de taquilla tan grande como olvidado a estas alturas), James L. Brooks le dio el regalo de su vida cuando le ofreció uno de los dos papeles protagonistas en la comedia Mejor... imposible. Los resultados los conocemos todos, la película fue un exitazo de taquilla y crítica, consiguiendo además 2 Oscar de dos nominaciones.. uno para Nicholson y el otro (merecidamente, que conste) para la propia Hunt (ver el momento aquí). Tras lograr la cima de su carrera llegó un estupendo 2001 en la que trabajo para directores como Robert Zemeckis, Woody Allen y Robert Altman. No olvidemos tampoco su intento de regresar a los Oscar (y esto también vale para Kevin Spacey y Haley Joel Osment) con ese dramón de buenos sentimientos que era Cadena de favores.. pero se dieron un hostiazo de esos que no se olvidan. Sin embargo, desde entonces sólo ha hecho dos películas en siete años: la película coral Bobby y el drama inglés A good woman. Hunt fue una muestra más de que del éxito al olvido hay un solo paso.


Then She Found me cuenta la historia de April Epner (Hunt), una profesora de Nueva York sufre una crisis de la mediana edad cuando, en una serie encadenada de sucesos, su marido (Matthew Broderick) la abandona, su madre adoptiva muere y su madre biológica (Bette Midler), una mujer excéntrica que trabaja en un "talk show", comienza a volver su vida del revés. El único consuelo de April parece encontrarlo en el padre de uno de sus estudiantes (Colin Firth)

02 mayo 2008

Iron Man, entretenimiento de calidad

Esta semana se ha estrenado Iron Man a nivel mundial. Curiosamente se estrenó en España antes que en USA debido al puente de mayo, pero he tenido ocasión de verla como mi película USA-despedida.

La película nos relata el nacimiento de un héroe en más de un sentido. No sólo cómo nace Iron man, su "poder" o su armadura sino que la película se centra en la evolución de Tony Stark, un genio multimillonario cuya compañía es la mayor proveedora de armas de toda clase con unas características tecnológicas inigualables. Pero su vida da un giro de 180% cuando es capturado en Afganistán por un grupo de terroristas que quieren hacerse con su último producto: El misil Jericho.

Es entonces cuando Tony Stark se da cuenta de que estos terroristas de valen de las armas de Stark Industries para sembrar el terror y arrasar pueblos. Pero en el proceso de su captura es gravemente dañado y un preso del grupo le salva la vida conectando una batería de coche a su corazón, evitando así que se pare y que Stark muera. A partir de ahí veremos el nacimiento de Iron Man, desde el hombre y sus ideales hasta la tecnología que lo rodea.

El film resulta uno de los mejores adaptados de un cómic de Marvel ya que la trama se desarrolla y evoluciona en torno al cambio de valores de su protagonista y como se enfrenta a su compañía y a aquellos que piensan que se ha vuelto loco o que cuestionan estos nuevos valores. Por supuesto toda esta trama está perfectamente complementada con situaciones cómicas y con la impresionante tecnología de la que se rodea Tony Stark (su casa es algo impresionante) lo que nos ofrece varias escenas de acción y efectos especiales magníficos.

Pero que nadie vaya al cine a ver Iron Man esperando una gran película de acción con muchas peleas, secuencias rápidas y efectos especiales espectaculares. De hecho, la peor parte de la película es el final, donde la mítica pelea bien vs. mal tiene lugar. Esta secuencia es predecible y de lo más tópica y los diálogos son muy débiles, pero se le perdona por todo lo que ha precedido a ese momento. Iron Man no son efectos especiales y acción sino que estos dos componentes completan y sirven a una historia sobre cómo un hombre patriótico que cree que la paz se consigue con armas de destrucción masiva cambia completamente sus valores y trata de defenderlos hasta el final.

En cuanto a los efectos visuales, son perfectos. Ni mucho ni poco. Toda la creación del traje de Iron Man, los robots con inteligencia artifical que resultan ser los únicos amigos que tiene Tony y cómo este se embute en su maravillosa creación son uno de los mejores elementos de la película a los que se une Gwyneth Paltrow, una actriz que generalmente no me vuelve loca pero que aquí hace une excelente trabajo como la inteligente y competente ayudante de Tony.

Robert Downey Jr, le da un carisma único al protagonista, y su interpretación es estupenda en todo momento, con eesa personalidad de vividor pero inteligente, con sus toques de humor y su chulería que van evolucionando a medida que va descubriendo que sus objetivos eran erróneos. Como complemento tenemos a dos correctos Terrence Howard y Jeff Bridges, cuya interpretación del malo malísimo, conspirador y culpable de todos los males de la película es la correspondiente para un villano. Quizás demasiado "envillanizada" al final de la película, cuando su papel en ésta se hace obvio.

Tengo que aclarar que mi conocimiento del universo Marvel es muy limitado, por lo que desconozco la cantidad y calidad de guiños al mismo pero, por lo que oí cuando acabó la película mientras la sala se vaciaba, hay unos cuantos. Además tampoco he leido nunca la historia de Iron Man, por lo que mi crítica se basa únicamente en la película y la comparación no se hace desde el punto de vista de la adaptación sino de las caracterísiticas que suelen tener los films adaptados de comics.

Lo mejor: Los pequeños toques de humor, que no sea una película de superhéroes al uso y cuando Tony se coloca el traje.
Lo peor: Tiene muchos momentos de patriotismo americano (necesarios para comprender la evolución del personaje) que me daban escalofríos. La lucha final.
La secuencia: Cuando se encuentra prisionero y construye una forma de salir de allí, lo que acaba convirtiéndose en Iron Man.

01 mayo 2008

¿Será Valkiria el renacer de Tom Cruise?

Todo el mundo sabe que la carrera cinematográfica de Tom Cruise pasa por uno de sus peores momentos. Ahora, después de los numerosos escandalos relacionados con la cienciología, su matrimonio con Katie Holmes y del fracaso comercial de (la muy interesante aunque algo panfletera) Leones por Corderos , Cruise necesita un éxito que le haga resurgir de las cenizas cual Ave Fénix. Su primer paso para limpiar su imágen fue comprar junto a su socia Paula Wagner el estudio fundado por Charles Chaplin, United Artists, para intentar solucionar la crisis por la que atraviesa. El segundo, anunciar que produciría y protagonizaría Valkiria, la recreación del atentado fallido contra Hitler que se produjo el 20 de julio de 1944.


Para dirigir esta ambiciosa película ha contratado a Bryan Singer, en lo que supone el regreso a un cine más comprometido, trece años después de Sospechosos habituales , tras haberse encargado de filmar las nuevas aventuras de Superman y las dos primeras entregas de la saga X-Men. Además, estará acompañado en las labores del guión por Christopher McQuarrie (Oscar al mejor guión por, precisamente, Sospechosos habituales). En el reparto aparecen también un puñado de excelentes actores británicos como Kenneth Brannagh, Stephen Fry, Tom Wilkinson (nominado este año al Oscar por Michael Clayton) o Bill Nighy. La guapa Carice van Houten (descubierta por Paul Verhoeven en El libro negro) será la única chica de la pelicula.


La película tuvo varios problemas durante la preproducción. Para empezar, uno de los nietos de Claus Schenk von Stauffenberg, receló de Tom Cruise para interpretar ese papel, no por sus cualidades de actor, sino por ser "cienciólogo". "Me molestaría que el filme fuese financiado por esa secta y que se utilizase como propaganda". El nieto del autor material del frustrado atentado perpetrado contra Hitler en 1944 dice "confiar" en que Cruise sepa "diferenciar" su dotes interpretativas de su militancia en la Iglesia de la Cienciología. Además, el rodaje de una de las escenas del filme se saldó con una cifra de once heridos, uno de ellos grave.

Como curiosidad añadir que Tom Cruise aparecerá en la película con un parche en el ojo, al igual que el personaje que interpreta, el coronel alemán Claus von Stauffenberg. El estreno de la película estaba previsto para junio de este año pero, una vez vista la película, los productores han decidido retrasar el estreno mundial al 3 de octubre (se estrena a la vez en América y España). Quiero pensar que han pensado que tienen en sus manos un film que va más allá de la típica película veraniega y confían en tener posilidades de cara a los Oscar.

No obstante, el trailer tiene una pinta estupenda. Pulsa aquí si quieres descubrir más cosas sobre la malograda Operación Valkiria.

 
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